以月光这首歌的情况，复杂程度几乎超越了苏诚认知的所有歌曲。
以月光这首歌展现出来的实力，胡彦斌堪称具有完美乐感、绝对音准和完美编曲。
甚至苏诚都认为，如果不是系统加持，他所在的星球，应该不可能有人能完美翻唱这首月光。
月光这首歌，主要展现出来的唱法是，完美弱混、声带边缘化、平衡混声切换，三者的叠加与混合。
这三者的意思，分别为：
弱混是指，混声中，假声（头声）比例偏多的一种混声音色。
声带边缘化是指，音高从中音区跨越到高音区的时候，声带通过肌肉拉伸，将声带从前后两端拉长，以让声带变薄变细，声带振动面积逐渐趋向于边缘处的这个过程。
而平衡混声是，可以快速在强混弱混之间过渡波动，形成一种泛音化加剧的特殊音色，听觉上有一种真假声分层的过度美感，特殊但不割裂，属于完美的加花音色，常用于换声点转音。
头声，弱混，平衡混声对于歌唱的意义，就像油门，刹车，低速，高速对于开车的意义是一样的，至于混声的特点就是可进可攻可退可守。
其中弱混最难的点，是在一定的音高上没办法保证一定的胸声比例，要么就是吼上去，要么就是完全转假。
而胡彦斌在月光中展现的弱混强度，也是通过大量细节叠加来完成质感的。
但整首歌的亮点依旧十分突出，他是弱混加上声带边缘化作为主导音色，而平衡混音仅仅是点缀。
在月光副歌部分，他并没有选择固定化音色，而是用他的个人音乐特色打造出了古风的轻盈感，从而，自然而然带出来了，听众对于武侠的向往感。
再来说到，声带边缘化这件事情。
以男歌手的特质而言，男歌手的声带厚度较大，胡彦斌选择声带边缘化，便能具有比女歌手更好的底层低音泛音区，能够完美的展现柔和、气声、纤弱听觉。
苏诚看过胡彦斌这位歌手的资料，月光算是他早期的作品，年轻歌手很多在早期都会很喜欢声带边缘化的唱法。
包括很多网红歌曲，甚至一些初学唱歌的学生，翻唱歌曲时候，都喜欢捏着嗓子唱。
捏着嗓子唱的这种唱法，其实就是声带边缘化的业余版。
而胡彦斌，在月光中展现的声带边缘化，已经展现了相当高的水平，和整首歌的融合，更是已经做到了极致。
胡彦斌已经把月光这首歌拔到了一定的高位。
苏诚选择合唱者，几乎不可能选到真正合适的伙伴。
所以他只能选择相对契合这首歌的演唱者。
苏诚看过系统关于胡彦斌这位歌手的介绍，这位歌手有非常多出众的音乐特点。
其中，腔体共鸣上，胡彦斌是相当完美的存在。
不论是腹腔支撑，胸声点缀、面罩共鸣、声带闭合、声带压缩、上颌窦开发、头声哼鸣都是具有相当厉害的水准。
其中以胡彦斌的喉位来讲，b4以下堪称无敌，他的音色统一性维持基本上没有丝毫差别。
这需要较强的咽喉部肌肉支撑，教材里也讲到了，需要独特的开嗓训练法。
那么苏诚就打算，今天的测试，就以开嗓训练法为展开。
一个小时的时间，谁能更好的掌握开嗓训练法，就选谁作为月光的合唱者。