他唱出来索命的感觉，实在是太贴切了。
但可惜的是，苏铭爽翻唱特有的草原风格，以及正方形自行车的咯噔之感……
那绝对是超越所有歌声的存在，也是歌曲爆笑的核心之处。
关闭毁歌版本的《我要你》之后，周导缓了好一会儿才去点开那个正常的版本。
毕竟，毁歌版本已经很惊艳了，在周导的心中是能够和原唱媲美的存在。
甚至于，都快要超越原唱了。
这也是没有办法的事情。
以苏铭爽的翻唱名声，再加上这个翻唱水准，肯定是能够吸引一大批的观众走进电影院的。
反观这个正常版本，要不是被逼无奈，周导是真的不想听。
周导找到苏铭爽就是为了让他翻唱了，原唱版本则是另有安排。
要知道，这个原唱的任务可是被周导交给了女主角一曼。
她本身的唱功就很不错，还将人物的情绪融入到了歌曲之中。
但凡是听过的人，都夸赞一曼的歌声是天籁之音，并且与电影相当的匹配。
要想让苏铭爽将其替换掉，周导的心中还是有些不舍的。
“行了！还是先听吧，至少要尊重苏老师的创作。”
怀揣着这样一个想法，周导点开了《我要你》的正常版本翻唱。
当那一阵温柔似水的前奏响起之时，周导的脸上依旧是一副兴致缺缺的模样。
然而，等到苏铭爽开嗓之后……
周导蹭一下就坐起身来，瞳孔瞬间就放大了，并且紧紧地盯着面前的大屏。
“我要，你在我身旁。”
“我要，看着你梳妆。”
“这夜的风儿吹，吹得心痒痒。”
“我的姑娘，我在他乡，望着月亮。”
同样的歌词，同样的曲调，但苏铭爽却呈现出来的感觉却是全然不同的。
没有毁歌版本那些阴暗，强制，草原和爆笑的感觉，也没有原唱那种悲伤的调调。
苏铭爽一开嗓就给人明朗的感觉，但却明朗得想让人落泪。
霎那间，周导的眼前浮现出了夏天的月夜，看到了摇曳的树影，感受到了细碎的银丝……
这些都是《驴得水》电影的画面内容，竟然就这样被苏铭爽三两句的歌声中串联在了一起。
苏铭爽歌手所带来的画面感，以及传递出来的欢喜之感，却让周导的心中越发的悲凉。
在苏铭爽的演唱之中，周导感受到了‘以喜衬悲悲更悲’的感觉，也寻找到了电影一直都缺失的一部分。
喜剧的内核是悲剧，《驴得水》的故事亦是如此。
越美好，越能感受到生命力……
当面对现实，只能无奈妥协的时候，会让人的心里更加的难受。
“送你，美丽的衣裳。”
“看你，对镜贴花黄。”
“这夜色太紧张，时间太漫长。”
“我的姑娘，你在何方，眼看天亮。”
苏铭爽的演唱就是简单而明朗，只为能直击内心的震撼和感受，让周导不由自主地沉浸其中。
电影的画面就好像是走马灯一样，在他的脑海中一一的划过，泪水也是情不自禁地落了下来……